Így lettem az amigurumi szerelmese – Fonalból csoda
Miért vennénk méregdrága játékokat a gyerekeknek, ha mi is el tudjuk készíteni azokat? A Japánból eredő amigurumi technikának már hazánkban is rendkívül széles rajongótábora van. Mit kell tudni erről a kötési és horgolási módszerről, és mi lehet a népszerűségének az oka?
Margó lányom születése és a koronavírus-járvánnyal érkező bezártság számomra is új távlatokat nyitott a hobbik felfedezése terén. A hölgyemény érkezése után alig két héttel kezdtem bele egy színátmenetes babatakaró horgolásába, ami az egyszerű technika ellenére is csaknem 6 hónapba telt. A hosszú ideig tartó munka azonban ahelyett, hogy lelombozott volna, épp hogy feltüzelte a lelkesedésem, így a mosható pelenkázás új szintjeként éjszakai gyapjú bebújósok gyártásába kezdtem, majd hamar elkészült egy babakardigán és -turbán is.
Nem volt megállás: további ötleteket és támogató közösséget keresve beléptem egy releváns Facebook-csoportba. Itt érdeklődve figyeltem fel arra, hogy a lelkes kézműves művészek igen jelentős hányada nem ruhadarabokat, terítőket vagy takarókat, hanem különböző formákat, figurákat horgol. És hogy ennek a sajátos technikának külön neve, története is van: amiguruminak hívják. Nem kellett sok, egy karácsonyra kapott mintagyűjtemény alapján én is belekezdtem a – sokak által a horgolás csúcsának tartott – játékkészítésbe.
Jelenleg a világtörténelem nagy nőalakjait készítem el néhány gombolyag fonalból és tömőanyagból.
Japánból érkezett
Ahogy a nevéből sejthető, az amigurumi technika a felkelő nap országából szivárgott át nyugatra. A szó két részre bontható: az ami a készítés technikáját, a horgolást vagy a kötést fedi, míg a nuigurumi a kitömött játékot takarja. És bár a módszer felvirágoztatásában, majd elterjesztésében valóban japán jeleskedik, az amigurumi gyökerei Kínáig nyúlnak, hiszen itt találtak először feljegyzéseket háromdimenziós formában horgolt majd kitömött gyerekjátékokról, méghozzá a Shang dinasztia korából (Kr. e. 1600–1046).
Az amigurumi alapjait jelentő horgolás valószínűleg a Meiji korszakban érkezett a felkelő nap országába, amikor is a tradicionális japán berendezkedés egy modern irányt vett, megkezdődött az iparosodás és az oktatás forradalma: japán fiatalok százai mentek nyugatra tanulni, valamint 3000-nél is több külföldi tanító telepedett le az országban. Ahogy arra az amigurumi történetét vizsgáló Dai Watanabe is kitér, ekkor jelent meg a nyugati kézimunka tanítása a japán háztartásokban, illetve az 1920-as években az első amiguruminak tekinthető motívum is. Ez volt a Seiyo-keito-amimono-kyouju, ami egy levelekkel és gyümölcsökkel díszített, kitömött ágat takart.
A „cukiság” varázsa
Az amigurumi reneszánszát azonban a 1970-es évek és azzal érkező kawaii esztétikum hozta el. Az ártatlanságot, bájosságot, aranyosságot középpontba állító trendet a nyugati ember leggyakrabban a copfos, térdzoknis diáklány-öltözékkel azonosítja, de valójában jóval túlmutat egy puszta divatirányzaton.
A kawaii életérzést, tárgyi kultúrát, esztétikumot takar, ami a gyermeki ártatlanságba való visszavágyódást, az erőszakkultúra ellenpontját képviseli a japán fiatalok körében.
Ehhez kapcsolódott az amigurumi is, amely az 1970-es években még főként a szándékosan „cukira” formált figurák (pl. Hello Kitty) horgolását takarta. Fontos kiemelni, hogy ezeket nemcsak gyerekjátékként, hanem esztétikai megközelítésből, mintegy dísztárgyként is készítik és adják-veszik a mai napig.
A kézműves termékekre szakosodott online webshopon, az Etsy-n például egy amigurumi figurát általában kb. 3 000-30 000 Ft közötti áron értékesítenek.
Az amigurumi a kawaii esztétikum farvizén, 2003 körül robbant át a nyugati világba, amikor a mangák, animék és a jellegzetes japán popkulturális ikonok mellett a horgolt figurákra is nagyobb igény mutatkozott. A hobbi térnyerésének természetesen az egyre széleskörűbben elérhető internet is kedvezett, hiszen százával kerültek fel az ingyenesen letölthető, különböző nehézségű minták. És ahogy a nyugati kultúra magáévá tette az amigurumi technikáját, úgy szép lassan kiveszett belőle a korábban szükségszerűnek tekintett kawaii-ihletettség: ma már az állatoktól kezdve a zöldségeken, gyümölcsökön át az antropomorf figurákig mindent el tudunk készíteni. Vigyázat, súlyos függőséget okoz!
Miért érdemes belevágni?
Amikor elkezdtem amigurumizni, már ismertem a horgolás alapjait, ami szerencsére tökéletesen elég ahhoz, hogy bárki belevágjon.
A térben horgolás művészete alapvetően rövidpálcákra, szaporításra és fogyasztásra épül, és a hagyományos formákkal ellentétben spirálban, nem körönként kell horgolni. Az egyetlen nehézséget az okozhatja, hogy a legtöbb formát vékony tűvel és fonallal kell készíteni, amihez nem árt némi gyakorlat.
1. Egyszerű és hamar kész
Az amigurumizáshoz a teljesen alap pálcák elsajátításán kívül néhány egyszerű trükköt kell még megtanulni (pl. magic ring), de ezek után bárki nyugodtan elkezdheti. A neten számos ingyenes és pontosan megfogalmazott mintát vagy oktatóvideót lehet találni, amik alapján meghorgolhatjuk a saját kis figuránkat. Ezek elkészítése – a méretükből adódóan – nem igényel olyan sok időt, mint mondjuk a pulóvereké, takaróké, azaz hamar sikerélményt hozhatnak a kezdő horgolóknak is.
2. Nem kell rákölteni a világ pénzét
Mielőtt Margó lányom megszületett, a szappanfőzés volt a hobbim, és bátran állíthatom, hogy annak az elkezdése jóval nagyobb befektetést igényelt, mint az amigurumizás. A figurák elkészítéséhez ugyanis csak egy horgolótűre, különböző színű fonalakra, tömőanyagra és még néhány apróságra van szükségünk. Ezeket nagyjából egy-két mozijegy árából be tudjuk szerezni, így a pénztárcánkat sem terheljük túlságosan.
3. Napi 30 perc meditáció
Nem véletlenül mondják, hogy a kötés és a horgolás „az agy jógája”. A szemek minta szerinti egymásután horgolása gyakran fel tud érni egy meditatív állapottal, miközben a kezünk munkája során egy kis térbeli forma keletkezik. Az csak hab a tortán, hogy ez az elfoglaltság kiválóan fejleszti a képzelőerőt és a koncentrációt, hiszen a kézügyességet kombinálja a kreatív alkotással.
4. Az alkotás csodája
Bár a kezdőknek még javasolt a pontosan megírt – akár magyar, akár angol nyelvű – minták követése, még ők is megválaszthatják, hogy milyen színeket használjanak a figurájukhoz.
A technika alapos elsajátításával pedig teret engedhetünk a fantáziánknak, és gyakorlatilag bármilyen formát megalkothatunk pusztán egy fonal, egy horgolótű és némi tömőanyag segítségével. Például a kedvenc filmes karakterünket, gyermekkori állatunkat vagy éppen saját magunkat.
5. Remek ajándék
Saját tapasztalatból mondom, hogy ahogy a szappanfőzés, úgy az amigurumizás is „függőséget” tud okozni: az ember szeretettel gyártja az újabb és újabb darabokat, amelyek előbb-utóbb vagy szétrobbantják az ember lakását, vagy tovább lehet őket ajándékozni bárkinek, akit szeretünk. A figurák pedig – mindamellett, hogy személyesek – aranyos díszei lehetnek bármilyen háztartásnak.
Kérjük, támogasson, hogy otthonába vihessük az értéket!
A Képmás magyar magazin és vállalkozás, nincs mögötte nagy, külföldi médiabirodalom. Csupa családos, értékes és jó ember, akiknek nem csak munkahelye, szívügye is a Képmás. Fontosnak tartjuk, hogy a kepmas.hu által közvetített értékek továbbra is ingyenesen juthassanak el minden olvasóhoz. Kérjük, ha örömmel olvassa cikkeinket, hallgatja és nézi felvételeinket, támogassa Ön is a kepmas.hu-t!
Támogatom a kepmas.hu-t>>
